Coutansais Castillo : découvrez le duo d’architectes d’intérieur et designers qui révolutionne le secteur

Le duo créatif Coutansais Castillo incarne aujourd’hui une force nouvelle sur la scène du design contemporain. Fondé en 2025 par Clara Rebillard Castillo et Victor Poirier Coutansais, ce studio d’architectes d’intérieur et designers combine une approche exigeante et une vision novatrice pour réinventer l’espace aménagé, résidentiel comme public. S’appuyant sur des références historiques riches et un attachement profond aux matières naturelles, ce tandem redéfinit avec subtilité le style contemporain tout en posant les bases d’un design innovant. Leur premier projet clé, une épicerie coréenne en plein cœur de Paris, a déjà marqué les esprits par son alliance audacieuse d’artisanat traditionnel et de lignes minimalistes tirées de l’Art déco, révélant une maîtrise rare dans l’équilibre entre esthétique et fonctionnalité.

Leur démarche est bien plus qu’un simple exercice stylistique : elle reflète une ambition de construire des espaces singuliers qui racontent une histoire, prenant en compte tant l’histoire que la modernité. Pour les amateurs de design souhaitant découvrir ce duo d’architectes d’intérieur qui révolutionne le secteur, leurs projets sur mesure offrent un véritable voyage au cœur d’un univers où chaque détail compte. Coutansais Castillo conjugue élégance, sobriété et innovation, avec un travail pointu sur la lumière, les textures et la présence des objets afin d’harmoniser et valoriser chaque espace.

Plongez dans ce portrait détaillé de Clara et Victor, de leur style unique et de leurs créations, dont la collection « Premier Acte » lancée en janvier 2026 à la Paris Design Week illustre à merveille leur approche exigeante. Leur atelier parisien devient alors une source d’inspiration incontournable pour les passionnés d’architecture intérieure et de mobilier contemporain.

• Le studio Coutansais Castillo : une rencontre décisive à l’École Camondo
• Un style contemporain unique, mêlant minimalisme et détails artisanaux
• L’importance cruciale des matériaux dans leurs projets d’architecture intérieure
• La collection « Premier Acte » : hommage à l’Art déco réinventé
• Visite immersive à la Paris Design Week 2026 et collaboration artistique

Naissance et vision du duo Coutansais Castillo : duo créatif d’architectes d’intérieur à suivre

La genèse de Coutansais Castillo est étroitement liée à une rencontre fondatrice entre Clara Rebillard Castillo et Victor Poirier Coutansais lors de leur première année à l’École Camondo, prestigieuse formation parisienne dédiée à l’architecture d’intérieur et au design d’objet. Ce qui a commencé comme une amitié s’est rapidement imposé comme un partenariat professionnel à part entière, nourri d’une vision commune et d’un dialogue constant autour des formes, des matières et des usages.

Au fil des années, ils ont cultivé une sensibilité partagée, intégrant des références aussi variées que l’art décoratif du XXe siècle et les inspirations contemporaines. Clara a perfectionné son savoir-faire dans des environnements prestigieux tels que le 19M, un lieu qui mixe architecture et création contemporaine, et a collaboré avec l’artiste Mathias Kiss et Studio KO. De son côté, Victor a enrichi sa pratique en travaillant avec Marion Mailaender, Fabrizio Casiraghi, puis Maxime Bousquet, trois architectes reconnus pour leur approche innovante de l’espace.

Leur association officielle, lancée en juin 2025, coïncide avec la signature de leur premier projet majeur : l’aménagement de l’épicerie coréenne Balhyo à Paris, rue Saint-Placide. Ce projet public a rencontré un vif succès auprès des connaisseurs, illustrant déjà l’empreinte d’une architecture intérieure inventive et profondément soucieuse du contexte culturel. C’est dans cette capacité à raconter une histoire à travers l’ambiance et le mobilier que le duo ouvre la voie à une révolution design accessible et pertinente, loin des fioritures superficielles.

Leur travail témoigne d’une démarche globale, mêlant design innovant et architecture intérieure, où chaque élément, du mobilier sur mesure à la lumière en passant par les matières, participe à l’aménagement d’un espace cohérent et unique. Un aspect fondamental qui les situe parmi les figures montantes à suivre dans ce secteur en pleine évolution.

Style et inspirations : comment Coutansais Castillo redéfinit l’architecture intérieure contemporaine

Le travail du duo s’inscrit dans une démarche profondément contemporaine tout en puisant largement dans l’histoire des arts décoratifs. Leurs projets s’articulent autour d’une trame minimaliste qui emprunte ses lignes aux mouvements majeurs du XXe siècle, notamment l’Art déco et les années 1940. Cette base épurée sert de cadre à une narration riche en contrastes, où des détails iconoclastes et des accents artisanaux viennent dynamiser l’espace.

Concrètement, leur style allie une sobriété maîtrisée à des interventions délicates qui résonnent avec la mémoire des savoir-faire traditionnels. Il en résulte des espaces chaleureux et élégants, où les catalogues de textures et de matériaux sont particulièrement valorisés. Le duo aime incorporer du bois brut, du lin, de la soie sauvage, du métal laiton patiné, ou encore des éléments en céramique, qui apportent une dimension tactile forte à l’architecture intérieure.

Cette hybridation d’époques et de matières permet de créer des environnements faisant coexister modernité et intemporalité. Par exemple, dans un projet résidentiel de 30 m² récemment livré, l’utilisation subtile de textiles naturels et d’un mobilier à la géométrie précise a transformé un espace ordinaire en salon contemporain fédérateur. À cela s’ajoute leur soin constant à l’éclairage, qui est aménagé pour intensifier les reliefs et textures, valorisant ainsi chaque détail — une approche qui résonne aussi bien dans leurs projets publics que privés.

Leur palette d’inspirations est variée : en plus des grands maîtres du design du siècle dernier, ils puisent dans l’art contemporain, la musique et la culture urbaine à Paris pour nourrir leur créativité. Cette richesse fait écho à leur volonté d’évocation sensorielle, où l’espace devient un moyen d’expression aussi vivant que la société qui l’habite.

Matériaux et savoir-faire : la clé d’un design innovant et durable chez Coutansais Castillo

L’un des piliers essentiels de la philosophie du studio est le choix rigoureux des matériaux, qui permet de transformer chaque projet en une expérience authentique et durable. Le duo veille à associer des matériaux naturels, robustes et élégants, traités avec un savoir-faire artisanal de haute qualité.

À l’opposé des modes éphémères, cette approche confère à leurs réalisations une dimension intemporelle et une solidité esthétique. Le bois massif, le lin, la soie sauvage, la toile de chanvre brodée à la main, le métal laiton patiné sont autant de matériaux qui composent notamment leur première collection de mobilier « Premier Acte ». Ces matériaux sont travaillés avec des artisans d’art parisiens exceptionnels, ce qui garantit une finition soignée et précise.

Par exemple, leur ottoman tapissé de soie sauvage, ponctué de perles de laiton, met en valeur la finesse artisanale tout en soulignant la démarche sculpturale de leurs pièces. Idem pour la console architecturale qui combine lignes géométriques et détails polysensoriels, conséquence d’une maîtrise technique rare. Dans leurs espaces aménagés, cette harmonisation entre texture et lumière accentue la perception de chaque matériau, offrant un confort tactile et visuel.

Ce soin apporté aux matériaux s’inscrit aussi dans une logique écologique et sociale, favorisant la durabilité à long terme. Les objets et espaces qu’ils conçoivent sont pensés pour accompagner le quotidien avec élégance sans céder à la surconsommation, prônant un design responsable et conscient.

Coutansais Castillo à la Paris Design Week 2026 : un témoignage vivant de leur révolution design

Lors de la Paris Design Week de janvier 2026, Coutansais Castillo a dévoilé « Premier Acte », une collection de mobilier qui illustre parfaitement leur approche unique. Présentée à la Dvir Gallery dans le 3e arrondissement, cette collection comprend quatre pièces emblématiques : un ottoman en soie sauvage avec filet de coton et perles de laiton, un plafonnier en papier népalais ciré avec une version ornée de perles en corne, une console à la structure architecturale complexe et un tapis en toile de chanvre brodé à la main. Ces créations incarnent la rencontre entre héritage culturel et design innovant.

La scénographie imaginée pour cette exposition propose une immersion dans un intérieur intime d’esthète, où mobilier et œuvres d’art dialoguent pleinement. Les pièces de Coutansais Castillo ont été mises en regard avec des œuvres de renommée internationale, telles celles de Yudith Levin, Douglas Gordon ou Miroslaw Balka, renforçant la dimension artistique et narrative de leurs créations.

Ce moment fort lors de la Paris Design Week souligne l’importance du lien entre architecture intérieure et design de mobilier. En maîtrisant cette double échelle, le studio impose un nouveau langage esthétique qui privilégie la cohérence, l’émotion et le récit. La présentation a attiré l’attention d’amateurs éclairés et d’experts, renouvelant ainsi l’intérêt pour un style contemporain enrichi par la mémoire du passé et fondé sur une exigence artisanale.

Cette interview exclusive lors de la Paris Design Week donne la parole aux deux architectes d’intérieur et designers, qui y dévoilent leur méthode de travail, leurs influences et leur vision de l’architecture intérieure contemporaine.

Projets sur mesure et conseils pour un style contemporain réussi selon Coutansais Castillo

À travers leurs réalisations, Clara et Victor démontrent qu’un projet sur mesure réussit à conjuguer esthétique et fonction, pour une vie quotidienne plus harmonieuse. Ils insistent sur l’importance de considérer chaque espace comme un lieu singulier. Un aménagement réfléchi permet de répondre à des usages spécifiques tout en instaurant une atmosphère unique, chaleureuse et vivante.

Voici leurs recommandations clés pour adopter un style contemporain digne de confiance et durable :

• Privilégier une base épurée : des lignes claires et un mobilier minimaliste offrent une toile de fond harmonieuse.
• Intégrer des matériaux naturels : bois, lin, métal, verre et céramique apportent texture et authenticité.
• Soigner la lumière : pensez à la lumière naturelle et artificielle qui valorise volumes et textures.
• Créer des contrastes subtils : mêler des détails artisanaux à une trame moderne pour dynamiser l’espace.
• Personnaliser avec des œuvres et objets : un mobilier d’art et des pièces uniques enrichissent la décoration.

Par exemple, dans un appartement parisien de 50 m², le duo a orchestré un intérieur combinant un parquet en chêne clair, une console conçue sur mesure aux lignes géométriques, et une collection d’art contemporain pour donner du caractère. Ce genre d’aménagement optimise l’espace tout en structurant l’ambiance, faisant résonner chaque élément dans une harmonie cohérente.

Pour approfondir les tendances autour du style contemporain et leurs déclinaisons vintage qui pourraient transformer votre salon, vous pouvez consulter cette ressource détaillée sur les styles vintage oubliés. Par ailleurs, le rapprochement entre marques innovantes dans l’agencement intérieur comme Bulthaup Montpellier et USM illustre l’importance de collaborations créatives dans la transformation des espaces contemporains.

Aspect	Approche Coutansais Castillo	Exemple concret
Style	Minimalisme inspiré de l’Art déco	Projets avec lignes épurées et détails artisanaux
Matériaux	Bois, laiton patiné, soie sauvage, lin	Collection Premier Acte, mobilier sur mesure
Lumière	Mise en valeur des textures et volumes	Agencement et scénographie d’exposition
Échelle	Architecture intérieure + design mobilier	Projets résidentiels et publics intégrés
Inspiration	Mélange d’époques et références artistiques	Dialogue entre œuvres d’art contemporaines et mobilier

Qui sont exactement Coutansais Castillo ?

Coutansais Castillo est un duo d’architectes d’intérieur et designers fondé en 2025 par Clara Rebillard Castillo et Victor Poirier Coutansais, reconnu pour ses projets innovants mêlant architecture intérieure et design de mobilier.

Comment décrivent-ils leur style ?

Ils définissent un style minimaliste inspiré de l’Art déco avec des détails artisanaux et une grande importance accordée aux matériaux naturels et à la lumière.

Quels matériaux sont privilégiés dans leurs créations ?

Le bois massif, le lin, la soie sauvage, la toile de chanvre brodée à la main et le métal laiton patiné sont au cœur de leurs réalisations.

Quelle est la particularité de leur approche du design ?

Ils combinent architecture intérieure et design de mobilier pour offrir une vision globale et cohérente de chaque projet, en maîtrisant chaque détail du début à la fin.

Où peut-on découvrir leur collection ‘Premier Acte’ ?

La collection a été présentée à la Paris Design Week 2026 à la Dvir Gallery dans le 3e arrondissement de Paris, dans un cadre mêlant mobilier et œuvres d’art contemporaines.